Les chevaux ont une marque indélébile dans le long fleuve de l’histoire
Il s’agit de la statue de cheval en bronze d’extérieur. La silhouette et la démarche gracieuses du cheval, ainsi que son énergie et son esprit ont toujours été des objets que les artistes sont désireux d’exprimer. Dans l’histoire de l’art, il existe un grand nombre d’œuvres excellentes exprimant le cheval.
Dans l’art occidental, ils sont devenus le partenaire le plus proche de l’humanité. Dans la mythologie grecque, il existe de nombreux dieux liés aux chevaux, tels que les licornes avec une longue corne sur le front, Pégase avec deux ailes, et les Centaures, qui sont à moitié homme et à moitié cheval. Les chevaux ont des symboles divins. La frise de la nef du temple du Parthénon sur l’Acropole d’Athènes montre la scène de parade du « Festival Panathénaïque » dans la Grèce antique, et les chevaux en liesse soulignent l’atmosphère festive.
Il y a quatre chevaux de guerre en bronze sur la plate-forme de la façade de la cathédrale Saint-Marc de Venise. Ils étaient à l’origine des œuvres de la période classique grecque et ont été exposés dans l’arène de Constantinople. Ils devraient être fondus pour commémorer la victoire de la course de chars tirés par des chevaux. Dans la Rome antique, depuis l’époque de César, il y avait une tradition de faire des statues à cheval pour les empereurs. Par conséquent, le cheval est toujours un héros sur le champ de bataille et un monture de l’empereur. Il tient la tête haute et la poitrine bombée. Il est très vigoureux, montrant l’image d’une magnifique statue à cheval.
Au XXe siècle, de nombreux artistes modernistes ont choisi un langage formel simplifié, et les peintures et sculptures sont devenues progressivement abstraites. Cependant, tous les artistes n’ont pas abandonné l’image. Par exemple, Franz Marc, peintre expressionniste allemand, et Marino Marini, sculpteur italien, ont tous pris les chevaux comme objets d’expression. Les chevaux ont également montré une apparence riche et colorée entre les mains d’artistes de différentes périodes et styles.
Le statut de la statue de cheval en bronze d’extérieur
À l’ère de la progression continue de la culture du cheval, l’image de la sculpture de cheval est devenue de plus en plus riche. Sous l’effet de différents matériaux, les images de divers chevaux sont variées et jouent un rôle très important dans diverses occasions. Le cheval a sa propre valeur, sa force, sa vitesse et un rôle dans la vie humaine qui diffère de celui des autres animaux. Les gens montrent différentes formes de chevaux pour former l’art plastique du cheval. De plus, le cheval a longtemps pris l’auspicieux comme valeur centrale, ce qui inclut des significations symboliques telles que les bénédictions, les prières, l’encouragement, le succès, etc. Il a également accumulé certains facteurs positifs de l’esprit martial antique des nations d’Europe occidentale, qui a été transmis jusqu’à présent et représente toujours la distinction et l’élégance.
Il s’agit d’une statue de cheval en bronze d’extérieur très distinctive réalisée par notre fonderie de sculptures Arturban. La sculpture de cheval sauteur, élégante et grande, est pleine de couleur métallique classique. Ses deux sabots avant sont levés en l’air, et la crinière et la queue noires et brillantes du cheval sont soulevées par le vent. Il a l’air naturellement élégant et très beau. La posture levée est élégante et gracieuse. Il y a une dynamique de dix mille chevaux qui galopent et rugissent. Cette dynamique magnifique nous apporte un plaisir visuel. C’est un bon choix de le placer dans des jardins, des places, des parcs à thème, des zoos et autres endroits. Il sera une présence accrocheuse.