تتميز هذه التمثال بشكلين يعانقان بعضهما البعض، بشكل بسيط ومصنوع من الفولاذ المقاوم للصدأ المرآتي. التصميم بدون وجه يمحو ملامح الهوية ويعزز العالمية، بينما تعزز الانعكاس المرآتي التفاعل مع الجمهور. هيكل التمثال العام لـ In Every Life time I Will Find You مستقر، والخطوط ناعمة، ويظهر شعورًا حديثًا وحرفية فائقة الدقة، مما يجعله مناسبًا كفن عام أو عرض خارجي.
أين تم الكشف عن In Every Lifetime I Will Find You لأول مرة؟
تم الكشف عن تمثال “In Every Life time I Will Find You” للفنان مايكل بينيستي لأول مرة في مهرجان بيرنينغ مان في الولايات المتحدة عام 2018. هذا المهرجان الفني واسع النطاق وثقافة حرة الذي يُعقد في صحراء بلاك روك في نيفادا هو واحد من أكثر المنصات تأثيرًا في التعبير المعاصر في العالم.
سيرة مايكل بينيستي: الفنان خلف In Every Lifetime I Will Find You.
مايكل بينيستي فنان معاصر ولد في بلجيكا ويعيش حاليًا في ميامي، الولايات المتحدة. بدأت مسيرته الفنية باهتمام بالموضة والتصميم والجماليات المعمارية، لكنه اختار في النهاية استخدام النحت كوسيلة للتعبير عن التفكير الفلسفي والرنين العاطفي. إنه ماهر بشكل خاص في استخدام مواد صلبة لكنها مرنة بصريًا مثل الفولاذ المقاوم للصدأ المرآتي لإنشاء منحوتات بشرية مليئة بالتوتر العاطفي والرمزية الروحية.
تدور مواضيع بينيستي حول استكشافه العميق لـ “اتصال الروح”، “الحب الأبدي”، “الاستيقاظ الداخلي” و “التعاطف الإنساني”. غالبًا ما تعبر أعماله عن العواطف البشرية المجردة في إيماءات بسيطة لكنها قوية – سواء العناق أو الجلوس أو الوقوف، فكلها تمثل الحالة التي يمر بها البشر في عملية البحث عن معناهم الخاص وعلاقاتهم.
لماذا يُدعى هذا التمثال “في كل حياة سأجدك”؟
وفقًا لوصف مايكل بينيستي في مقابلة مع مجلة وايت وول، يمثل اسم هذا التمثال “في كل حياة سأجدك” تفسيره الفني لـ “الحب، جاذبية الروح والاتصال”. أشار إلى أن الناس سيستمرون في لقاء أشخاص لهم تأثير عميق عليهم طوال حياتهم، وأن هذه العلاقة غالبًا ما تكون غير عرضية، بل لقاء للأرواح في مراحل مختلفة من الحياة.
قال بنيستي إن هذه ‘الرغبة في الاتصال’ هي روح مهرجان بيرنينغ مان. جسد هذه العاطفة في صورة زوجين يعانقان بعضهما البعض، رمزاً إلى أن روحين ستظلان دائماً متجاذبتين لبعضهما البعض وستعبران عن بعضهما البعض مرة أخرى حتى في زمان ومكان مختلفين. لهذا السبب، سمى العمل ‘في كل حياة سأجدك’، معبراً عن حب أبدي يتجاوز التناسخ ويهديه القدر.
“هذه أنواع من الاتصالات تحدث في بيرنينغ مان… هذه الشوق للاتصال موجود في كل مكان في الهواء.”
—— مايكل بنيستي، نص مقابلة وايت وول الأصلي
وصف مظهر تمثال ‘في كل حياة سأجدك’.
يستند هذا التمثال إلى زوج من الرجل والمرأة يعانقان بعضهما البعض، والشكل العام مجرد بشكل عالي وحديث. يقف الشخصان حفاة على قاعدة دائرية، أجسادهما متقاربة، ووضعياتهما حميمة بشكل طبيعي. يد الرجل حول خصر المرأة، ويد المرأة موضوعة بلطف على صدر الرجل، موضحة إيماءة نظرة عميقة وتفاعل لطيف. الشخصية نحيلة، متناسقة، مع خطوط عضلية بسيطة وناعمة، تعبر عن جمال أنيق وحيوي ككل. تمثال ‘في كل حياة سأجدك’ مصنوع من الفولاذ المقاوم للصدأ المرآوي، وسطحه ناعم كالمرآة. لا توجد ملامح وجهية محفورة للشخصية، وتحل محل التفاصيل منحنيات ناعمة.
لماذا الزوجان بلا وجه في هذا التمثال؟
لم يمنح مايكل بنيستي الزوجين في التمثال ملامح وجهية محددة، وهذا يعتمد على مفهومه الإبداعي الثابت – السماح للجمهور بإسقاط عواطفهم الخاصة في العمل، مع التأكيد على العالمية والتردد. في العديد من أعماله (بما في ذلك Truth is Beauty، Rise Up، إلخ)، غالباً ما تكون الشخصيات مجردة أو مبسطة للغاية، مع وجوه غير واضحة وهويات غامضة. هذا التصميم ليس للإغفال، بل للقضاء على الحدود الفردية وتعزيز الرموز الروحية.
في ‘في كل حياة سأجدك’، الزوجان المتعانقان بلا وجه، مما يعني أنهما يمكن أن يكونا ‘أي شخص’ – لا عرق، لا جنس، لا خلفية زمنية. إنهما ليسا مجرد عشاق، بل تعبير ملموس عن لقاء واندماج روحين في الزمان والمكان. بسبب ذلك، يمكن للجمهور أن يرى نفسه أو علاقته بآخرين بشكل أسهل منه، ويثير تردداً عاطفياً داخلياً.
كيف تم صنع هذا التمثال من الفولاذ المقاوم للصدأ؟
تمثال ‘في كل حياة سأجدك’ هذا دقيق وصارم في كل خطوة من التصميم ثلاثي الأبعاد، والطباعة الراتنجية، إلى صب القالب، واللحام والطحن، وأخيراً الطلاء الكهربائي. التالي صور لعملية الإنتاج الكاملة له.
لماذا استخدام الفولاذ المقاوم للصدأ المصقول بالمرآة لصنع تمثال ‘في كل حياة سأجدك’؟
اختار مايكل بينيستي الفولاذ المقاوم للصدأ المرآوي لتعزيز التفاعل العاطفي والرمزية في العمل. في مقابلة، ذكر أنه كان يأمل أن يكون التمثال ‘شبه غير مرئي من بعيد، لكنه يجذب الناس غريزياً للاقتراب’. يمكن للمادة المرآوية أن تعكس البيئة والجمهور، مما يسمح للناس برؤية انعكاساتهم الخاصة، وبالتالي تحقيق الإسقاط العاطفي والرنين. بالإضافة إلى ذلك، الفولاذ المقاوم للصدأ مقاوم للعوامل الجوية ومناسب للبيئات الخارجية القاسية مثل Burning Man.
“أردت أن يكون بريقاً فضياً… يجذب الناس إلى العمل.”
——مايكل بينيستي (Whitewall)
تماثيل مايكل بينيستي الأخرى في Burning Man.
بالإضافة إلى تحفته في 2018 ‘في كل حياة سأجدك’، عرض مايكل بينيستي عدة تماثيل كبيرة الحجم من الفولاذ المقاوم للصدأ المرآوي في Burning Man في السنوات الأخيرة، مستمراً في استكشاف الاتصال الروحي، والعواطف الإنسانية، والتجربة الفنية في الفضاء العام:
بالإضافة إلى تحفته في 2018 ‘في كل حياة سأجدك’، عرض مايكل بينيستي عدداً من التماثيل الكبيرة الحجم من الفولاذ المقاوم للصدأ المرآوي في Burning Man في السنوات الأخيرة، مستمراً في استكشاف الاتصال الروحي، والعواطف الإنسانية، والتجربة الفنية في الفضاء العام:
مكسور لكنه معاً (2019)
يعرض هذا العمل شخصيتين جسديهما مكسور لكنهما قريبان معاً، يعكسان الاعتماد المتبادل والشفاء في الهشاشة. عرض في Burning Man ثم جمعها مؤسسة خاصة.
أراضٍ مقدسة (2019)
عمل آخر معروض في العام نفسه، بشكل أكثر تجريداً، يمثل المأوى الهادئ للروح. استخدم بينيستي هذا للتأمل في رغبة البشر في ‘حرم روحي’ في عصر متغير بسرعة.
صعود (2020)
هذا تمثال فولاذ مقلوم مرآوي يصور شخصية بشرية برأس مرفوع وتنفس نار، بخطوط ناعمة وملامح أنثوية. كان العمل مخططاً أصلاً لمهرجان موسيقي، ثم عرض في حدث ‘Burning Man غير الرسمي’ في 2020، رمزاً للولادة الجديدة والاستيقاظ تحت الوباء.
مايكل بينيستي حرية (2024)
هذه تمثال من الفولاذ المقاوم للصدأ بارتفاع 58 قدمًا لتمثال الحرية، والذي ظهر لأول مرة في بورنينغ مان 2024، رمزًا للحرية والقوة والوعي الجماعي. بعد العطلة، تم تركيب النحتة بشكل دائم في حديقة أورورا هايلاندز في كولورادو، الولايات المتحدة. هذه النحتة ليست الأكبر في أعمال بنيستي فحسب، بل تحتل أيضًا مكانًا بين أطول التماثيل في الولايات المتحدة وتم إدراجها في قائمة ويكيبيديا “قائمة أطول التماثيل في الولايات المتحدة”
