Cette sculpture représente deux personnages s’embrassant, de forme simple et réalisée en acier inoxydable miroir. Le design sans visage estompe les traits d’identité et renforce l’universalité, tandis que le reflet miroir améliore l’interaction avec le public. La structure générale de la statue *Dans chaque vie, je te trouverai* est stable, les lignes sont fluides, elle dégage un aspect moderne et un savoir-faire exquis, ce qui la rend adaptée en tant qu’art public ou pour une exposition en extérieur.
Où a été dévoilée pour la première fois la sculpture *Dans chaque vie, je te trouverai* ?
La sculpture « Dans chaque vie, je te trouverai » de Michael Benisty a fait ses débuts au Burning Man Festival aux États-Unis en 2018. Ce festival d’art à grande échelle et de culture libre qui se tient dans le désert de Black Rock, au Nevada, est l’une des plates-formes d’expression contemporaine les plus influentes au monde.
Biographie de Michael Benisty : L’artiste derrière *Dans chaque vie, je te trouverai*.
Michael Benisty est un artiste contemporain né en Belgique et résidant actuellement à Miami, aux États-Unis. Sa carrière artistique a commencé par un intérêt pour la mode, le design et l’esthétique architecturale, mais il a fini par choisir la sculpture comme moyen d’exprimer des réflexions philosophiques et une résonance émotionnelle. Il excelle particulièrement dans l’utilisation de matériaux durs mais visuellement flexibles comme l’acier inoxydable miroir pour créer des sculptures humaines pleines de tension émotionnelle et de symbolisme spirituel.
Les thèmes de Benisty traversent son exploration profonde de la « connexion des âmes », de l’« amour éternel », de l’« éveil intérieur » et de l’« empathie humaine ». Ses œuvres expriment souvent des émotions humaines abstraites par des gestes minimalistes mais puissants — qu’il s’agisse de câliner, de s’asseoir ou de se tenir debout, ils représentent tous l’état que traversent les humains dans le processus de recherche de leur propre sens et de leurs relations.
Pourquoi cette sculpture s’appelle-t-elle « Dans chaque vie, je te trouverai » ?
Selon la description de Michael Benisty dans une interview au magazine Whitewall, le nom de cette sculpture, « Dans chaque vie, je te trouverai », représente son interprétation artistique de l’« amour, de l’attraction et de la connexion des âmes ». Il a souligné que les gens continuent de rencontrer des personnes qui ont une profonde incidence sur eux tout au long de leur vie, et cette relation n’est souvent pas accidentelle, mais une réunion des âmes à différentes étapes de la vie.
Benisty a déclaré que ce « désir de connexion » est l’esprit de Burning Man. Il a incarné cette émotion sous la forme d’un couple s’embrassant, symbolisant que deux âmes seront toujours attirées l’une par l’autre et se retrouveront même dans des temps et des espaces différents. C’est pourquoi il a nommé l’œuvre « In Every Lifetime I Will Find You » (À chaque vie, je te trouverai), transmettant un amour éternel qui transcende la réincarnation et est guidé par le destin.
« Ce type de connexion se produit à Burning Man… Cette aspiration à la connexion est dans l’air. »
—— Michael Benisty, texte original de l’interview pour Whitewall
Description de l’apparence de la statue « In Every Lifetime I Will Find You »
Cette sculpture s’inspire d’un homme et d’une femme s’embrassant, et sa forme générale est hautement abstraite et moderne. Les deux personnages sont debout pieds nus sur une base ronde, leurs corps sont serrés l’un contre l’autre, et leur posture est naturellement intime. Les mains de l’homme entourent la taille de la femme, et les mains de la femme reposent légèrement sur la poitrine de l’homme, montrant un geste de regard profond et d’interaction douce. Le personnage est élancé, bien proportionné, avec des lignes musculaires simples et fluides, montrant une beauté élégante et dynamique dans son ensemble. La statue « In Every Lifetime I Will Find You » est fabriquée en acier inoxydable miroir, et sa surface est aussi lisse qu’un miroir. Les traits du personnage ne sont pas sculptés, des contours lisses remplaçant les détails.
Pourquoi le couple de cette sculpture n’a-t-il pas de visage ?
Michael Benisty n’a pas donné de traits faciaux spécifiques au couple de la sculpture, ce qui s’appuie sur son concept créatif constant : laisser le public projeter ses propres émotions dans l’œuvre, en mettant l’accent sur l’universalité et la résonance. Dans nombre de ses œuvres (notamment Truth is Beauty, Rise Up, etc.), les personnages sont souvent abstraits ou extrêmement simplifiés, avec des visages flous et des identités ambiguës. Cette conception n’est pas une omission, mais vise à éliminer les frontières individuelles et à renforcer les symboles spirituels.
Dans « In Every Lifetime I Will Find You », le couple enlacé n’a pas de visage, ce qui signifie qu’ils peuvent être « n’importe qui » — aucune race, aucun genre, aucun contexte temporel. Ils ne sont pas seulement des amants, mais aussi une expression concrète de la rencontre et de la fusion de deux âmes dans le temps et l’espace. C’est pourquoi le public peut plus facilement se reconnaître lui-même ou sa relation avec autrui dans cette œuvre, et susciter une résonance émotionnelle intérieure.
Comment cette sculpture en acier inoxydable a-t-elle été fabriquée ?
Cette sculpture « In Every Lifetime I Will Find You » est méticuleuse et rigoureuse à chaque étape, depuis la modélisation 3D, l’impression en résine, le moulage, le soudage et le polissage, jusqu’à l’électrodéposition finale. Voici des images de son processus de fabrication complet.
Pourquoi utiliser de l’acier inoxydable à finition miroir pour réaliser la sculpture « In Every Lifetime I Will Find You » ?
Michael Benisty a choisi l’acier inoxydable miroir pour renforcer l’interaction émotionnelle et le symbolisme de l’œuvre. Dans une interview, il a mentionné qu’il souhaitait que la sculpture soit « presque invisible de loin, mais attire instinctivement les gens à s’approcher ». Le matériau miroir peut refléter l’environnement et le public, permettant aux gens de voir leur propre reflet, ce qui permet d’atteindre une projection et une résonance émotionnelles. De plus, l’acier inoxydable est également résistant aux intempéries et adapté à des environnements extêmes comme celui de Burning Man.
« Je voulais qu’il soit un éclat d’argent… qui attire les gens vers l’œuvre. »
——Michael Benisty (Whitewall)
Autres sculptures de Michael Benisty pour Burning Man.
Outre son chef-d’œuvre de 2018 « In Every Lifetime I Will Find You », Michael Benisty a exposé plusieurs grandes sculptures en acier inoxydable miroir à Burning Man ces dernières années, continuant d’explorer la connexion des âmes, les émotions humaines et l’expérience artistique dans l’espace public :
Outre son chef-d’œuvre de 2018 « In Every Lifetime I Will Find You », Michael Benisty a exposé un certain nombre de grandes sculptures en acier inoxydable miroir à Burning Man ces dernières années, continuant d’explorer la connexion des âmes, les émotions humaines et l’expérience artistique dans l’espace public :
Broken but Together (2019)
Cette œuvre présente deux figures dont les corps sont brisés mais rapprochés, reflétant l’interdépendance et la guérison dans la fragilité. Elle a été exposée à Burning Man puis acquise par une institution privée.
Sacred Grounds (2019)
Une autre œuvre exposée la même année, aux formes plus abstraites, représentant l’habitat paisible de l’âme. Benisty a utilisé celle-ci pour réfléchir au désir des êtres humains d’un « sanctuaire spirituel » à une époque en mutation rapide.
Rise (2020)
Il s’agit d’une sculpture en acier inoxydable miroir représentant une figure humaine la tête levée et crachant du feu, aux lignes douces et aux traits féminins. L’œuvre était initialement prévue pour un festival de musique, puis a été exposée lors de l’événement « Burning Man non officiel » de 2020, symbolisant la renaissance et l’éveil pendant la pandémie.
Michael Benisty Liberty (2024)
Il s’agit d’une statue de la Liberté en acier inoxydable de 17,68 mètres de haut, qui a fait ses débuts au Burning Man 2024, symbolisant la liberté, la force et la conscience collective. Après l’événement, la sculpture a été installée de manière permanente dans le parc Aurora Highlands dans le Colorado, aux États-Unis. Cette sculpture n’est pas seulement la plus grande des œuvres de Benisty, mais elle figure également parmi les statues les plus hautes des États-Unis et a été incluse dans la liste Wikipédia « Liste des statues les plus hautes des États-Unis »
